James Jacques Joseph Tissot

Jacques Joseph Tissot fue un pintor y grabador francés del siglo XIX. El artista también era conocido por la versión inglesa de su nombre, James Tissot, y fue admirado durante toda su vida por su interpretación de la burguesía victoriana . Produjo bajo la apariencia del realismo , pero su obra, como la de algunos contemporáneos, también estuvo influenciada por el ukiyo-e japonés . Desde mediados del siglo XX, el interés por sus obras de arte ha aumentado y sus pinturas comenzaron a venderse a precios récord en casas de subastas.

Primeros años de vida

El artista francés Jacques Joseph Tissot nació en 1836, en la ciudad portuaria de Nantes . El padre de Tissot, Marcel Theodore, trabajaba como carpintero y obtuvo buenos ingresos después de mudarse a la región. Al final, ahorró lo suficiente para comprar un terreno cerca de la orilla del río. El pintor también empezó a invertir en el negocio textil y de la moda. Tissot heredó la admiración de su padre por la moda, que luego se puede apreciar en sus ilustraciones y retratos de mujeres .

Como la familia Tissot era católica , decidieron enviar a Jacques Joseph a un colegio jesuita en Vannes. Con cierta desgana, sus padres aceptaron la vocación artística de su hijo. Hay poca información sobre su vida mientras vivió en Nantes, pero el pintor tenía una afición por representar paisajes marinos y escenas portuarias , una influencia probable de sus primeros años.

La vida en París

Con la aprobación de su familia, Jacques Tissot partió hacia París en 1856. Allí asistió a la Academia de Bellas Artes como alumno de Louis Lamothe y Jean Hippolyte Flandrin ; ambos maestros habían estudiado con Ingres . El pintor Jules-Elie Delaunay , amigo de la madre de Tissot, le ofreció alojarse en su casa de París, lo que le garantizó cierta estabilidad económica en estos primeros años.

Además de recibir clases en la Academia, el artista iba al Louvre para copiar las obras de los viejos maestros , una práctica común entre los estudiantes de arte. Conoció a sus compañeros artistas Edgar Degas y Edouard Manet , así como a James McNeill Whistler , un artista estadounidense , todo lo cual eventualmente fue en contra de la institución del arte académico . Rompieron las normas aceptadas de la educación clásica y cambiaron la pintura figurativa para siempre. Junto con estos pintores, la obra de Tissot se centró en la representación de los paisajes modernos y la vida urbana.

Convertirse en un maestro

Tissot participó por primera vez en el prestigioso Salón de París en 1859, trayendo obras de arte influenciadas por la pieza Fausto de Goethe y con temas de la Edad Media. Participó con cinco óleos sobre lienzo en el evento y para entonces ya se llamaba James Tissot, decisión inspirada por su anglofilia.

A lo largo de la década de 1860, el artista logró un gran éxito mientras invertía su tiempo en la pintura de retratos. Estos retratos se encuentran entre sus pinturas más famosas. El retrato de Mademoiselle LL (Mujer joven con chaqueta roja) es un ejemplo de una de estas obras de madurez temprana. El Círculo de la Rue Royale , pintado en 1866, es otro ejemplo del alto grado de elegancia que alcanzaba el artista a la hora de retratar a personas en sus actividades de ocio.

En 1864 participó nuevamente en el Salón, recibiendo considerables elogios por dos obras, entre ellas el cuadro Dos hermanas . Su primera conexión con su amada nación, Gran Bretaña, ocurrió durante este año cuando participó en un evento de la Royal Academy. Su participación en el espectáculo sentó un precedente que le permitió realizar contactos comerciales para luego trasladarse a Inglaterra .

La influencia del japonismo

Gran parte de la pintura modernista está en deuda con el arte asiático y africano . Mientras Paul Gauguin se inspiró en la cultura tahitiana y Matisse y Picasso quedaron fascinados por las máscaras y esculturas africanas, Tissot fue uno de los apasionados admiradores de los grabados japoneses.

Fue a mediados de la década de 1860 cuando el pintor alcanzó su madurez artística, influencia que se hizo patente en su obra. Algunos ejemplos de sus obras de arte inspiradas en la cultura japonesa son Jeunes Femmes Regardant des Objets Japonais (Señoritas mirando objetos japoneses) , Mujeres jóvenes mirando objetos japoneses y El jarrón japonés . En un retrato de James Tissot realizado por Edgar Degas en esta época, es posible ver cuadros japoneses en las paredes.

Prosperidad en Londres

Tissot luchó para defender su país en la guerra franco-prusiana y también participó en la defensa de París durante el gobierno de la Comuna. A pesar de estos compromisos armados, partió hacia Londres en 1871 y regresó a territorio francés sólo diez años después. El pintor ya había construido una carrera impresionante por esta época y trabajó con la revista Vanity Fair realizando ilustraciones y caricaturas.

Instalado en una impresionante villa de St. John's Wood, estaba dispuesto a continuar su carrera como artista. Una de las novedades de este momento de su vida fue el aprendizaje de nuevas técnicas, como lo hizo con el grabado de la mano de Sir Seymour Haden . Tissot se convirtió en un artista popular entre los empresarios británicos adinerados, pero también encontró oposición. El famoso crítico John Ruskin describió sus pinturas como “simples fotografías en color de una sociedad vulgar”.

Degas pidió a Tissot participar en la primera exposición impresionista en 1874, pero él no asistió, aunque mantuvo un estrecho contacto con los artistas participantes. Ese mismo año recibió en su casa a Berthe Morisot y se dirigió a Venecia en compañía de Édouard Manet . Whistler también era un conocido mayor con el que mantenía contacto.

Durante el año siguiente conoció a su compañera, Kathleen Newton , con quien tuvo un hijo en 1876 llamado Cecil George. Se puede ver a Kathleen en algunos de los retratos del pintor, como Mavourneen , Kathleen Newton In An Armchair y Type Of Beauty . Vivieron juntos hasta que ella falleció de tuberculosis en 1882.

En la década que vivió en Londres, James Tissot se volvió muy respetado y encargado por las clases altas. Su manera elegante y su atención a los detalles de los trajes y la suave iluminación tenían una gran demanda. Sus obras de arte se entienden como “piezas sociales conversacionales” y como una especie de documentación antes de que la fotografía fuera popular y accesible.

Pintura Religiosa en París

Poco después del fallecimiento de Kathleen, el pintor regresó a París. No tuvo problemas para recuperar su reputación local, abriendo una exposición individual en el Palais de l'Industrie en 1883. En 1885 se realizó una exposición en la Galerie Sedelmeyer, y la muestra se llamó Quinze tableaux sur la femme à Paris. A diferencia de su obra en Gran Bretaña, que trataba sobre la nobleza ascendente, representó a mujeres de todas las condiciones sociales.

Al final de su carrera, Tissot renovó su fe y retomó temas católicos en su obra. Mientras estudiaba una pieza religiosa en la iglesia de Saint-Sulpice , en el año 1888, tuvo una revelación espiritual. Su producción durante los años siguientes estuvo muy relacionada con las narrativas religiosas.

A partir de 1886, el artista francés realizó tres viajes a Oriente Medio para recopilar referencias de personas y entornos para sus pinturas bíblicas . Concluyó una serie de 365 pinturas gouache que representaban la vida de Cristo. La serie fue bien recibida y expuso partes de ella en París, Londres y Nueva York . Ahora forma parte de la colección del Museo de Brooklyn .

Muerte

Tissot falleció repentinamente en 1902 mientras vivía en Doubs , Francia , a la edad de 65 años. En este período, vivía en el castillo donde se crió.